Dans le monde de l’art, chaque détail compte, y compris la manière dont un artiste peintre tient sa palette.
Cet accessoire très pratique n’est pas seulement un outil de travail, mais aussi un symbole de l’artiste à l’œuvre.
Pourtant, il est fréquent de voir des artistes amateurs et des photos sur les réseaux sociaux montrant des palettes tenues de manière incorrecte.
Comment tenir une palette d’artiste ?
L’article qui suit détaille les bonnes pratiques pour tenir une palette d’artiste peintre.
L’histoire et l’évolution de la palette de peintre
Historiquement, la palette a évolué en fonction des besoins des artistes et des innovations technologiques. À l’époque de la Renaissance, les palettes étaient généralement de forme ovale avec un trou pour le pouce, permettant à l’artiste de la tenir d’une main tout en peignant de l’autre. Cette conception est restée largement inchangée et continue d’être utilisée par de nombreux peintres contemporains.
Exemples de mauvaises tenues de palette d’artiste
Une mauvaise tenue de la palette peut, avec le temps, entraîner des douleurs dans les doigts, le poignet, le bras ou même l’épaule. Il est donc important de vérifier comment vous tenez votre palette et, si nécessaire, d’apprendre à la positionner correctement avec un minimum d’effort.
Même si vous utilisez des pinceaux depuis longtemps, apprendre à tenir correctement la palette peut améliorer votre processus créatif et vous permettre de travailler plus confortablement.
Voici quelques photos trouvées sur le web…
Âmes sensibles d’artiste, s’abstenir !
Mauvaise tenue de la palette. Les crampes vont vite arriver avec cette position des doigts
Ajuster votre port de palette
Que vous soyez droitier ou gaucher, il est recommandé de tenir la palette de la même manière :
La prise de la palette doit être équilibrée, ni trop crispée ni trop relâchée. Si les doigts sont trop serrés ou le pouce mal positionné, la peinture risque d’être tremblante ou manquer de fermeté. Une bonne position de la main est essentielle pour une mobilité optimale de la palette, permettant plus de souplesse, d’aisance et de vitesse. Saisissez la palette avec votre pouce et vos quatre autres doigts. Le pouce se glisse dans le trou et se dirige vers l’extérieur.
La palette se tient en poignée
La technique classique pour tenir une palette
L’observation des œuvres et des autoportraits de maîtres tels que Velázquez ou Vigée Le Brun révèle une manière spécifique de tenir la palette, qui n’est pas seulement une question de confort, mais aussi de fonctionnalité.
Voici comment ces artistes la tenaient :
- La taille et la forme de la palette doivent être adaptées à la main de l’artiste. Une palette trop grande ou trop petite peut être inconfortable.
- Le trou pour le pouce : La palette classique a un trou par lequel l’artiste passe son pouce. Cela permet de stabiliser la palette en la soutenant avec le reste de la main.
- Les doigts se referment sur la tranche: Les doigts restants se placent sur la tranche de la palette.
- Le plat de la palette, le côté bombé se place et prend appui sur l’avant bras.
La tenue adaptée de la palette est appelée tenue « en poignée » car le pouce doit être entre le pouce et les 3 autres doigts
Bonne position pouce et doigts avec une palette d’artiste
Tenir la palette comme un artiste pro !
Pourquoi cette technique est-elle importante ?
- Équilibre et contrôle : En tenant la palette de la bonne manière, l’artiste maintient un meilleur équilibre et contrôle sur la disposition et le mélange des couleurs.
- Confort et endurance : Cette technique réduit la fatigue de la main pour les longues séances de peinture face au chevalet.
- Accès facile aux couleurs : La disposition des couleurs sur la palette d’artiste est optimisée, permettant ainsi à l’artiste d’atteindre rapidement et facilement les teintes nécessaires sans interrompre le flux créatif.
En tant que professionnelle du monde de l’art, il est de mon devoir de promouvoir les bonnes pratiques afin de maintenir les standards élevés de la pratique artistique et de soutenir la prochaine génération de peintres dans leur quête d’excellence.
BON A SAVOIR
J’invite les marques de peinture à ajouter un mode d’emploi au dos des palettes parce que cette information aiderait les apprentis artistes à adopter la bonne prise en main, améliorant ainsi leur confort et toute leur technique.
Palette artiste peintre
amylee.fr, une communauté d’artistes depuis 2009
Si vous appréciez le contenu des publications, découvrez davantage de sujets passionnants sur notre compte Instagram @amylee.fr.
Depuis 2009, je m’investis dans la tenue du blog amylee.fr, dans le but de partager des ressources pour les artistes qui les consultent.
Mon souhait est de proposer du contenu de qualité pour vous soutenir et valoriser votre pratique artistique dans l’atelier et ailleurs.
Si vous souhaitez parler du sujet développé dans cet article, et favoriser un échange constructif, vous êtes invité.e chaleureusement à le faire en commentaires. Votre ajout permettra aux visiteurs de passage de bénéficier d’un enrichissement supplémentaire pour approfondir leurs connaissances. Un grand merci à vous tous !
