En tant qu’artiste, vous investissez toute votre passion et votre créativité dans vos tableaux, et il est essentiel de présenter votre artiste sous son meilleur jour. Besoin d’images ou de visuels pour votre site web, votre portfolio, pour illustrer votre biographie ou les pages de vos réseaux sociaux ?
- Comment prendre de belles photos de votre art?
- Comment prendre en photo un artiste ?
La solution pour rallumer Etincelle et Motivation
Une excellente façon de partager vos œuvres avec le monde est de créer des photographies qui captivent l’attention des spectateurs et reflètent fidèlement votre talent artistique.
Après avoir parcouru le web de fond en comble, j’ai rassemblé les idées les plus charmantes afin de vous guider vers les postures à adopter pour une communication plus efficace et sans effort.
Dans cet article, nous explorerons diverses inspirations et solutions pour vous aider à produire des photographies qui mettent en valeur votre art et expriment pleinement votre personnalité d’artiste.
Comment poser sur les photos quand on est artiste ?
Les photos font ressortir nos insécurités et on ne sait jamais trop s’y prendre face à l’objectif.
Je connais bien ça. La seule manière d’y remédier et de se photographier régulièrement, d’oser sourire et de se montrer sans jugement.
L’artiste photographié à côté de son œuvre est une valeur sûre pour communiquer efficacement et créer du lien avec ses abonnés. S’il est aujourd’hui courant de faire appel à un professionnel, n’hésitez pas à faire vous-même vos photos. Le résultat est d’autant plus personnel et reste bien plus économique.
Tout le monde peut faire de bonnes photos, il suffit juste d’avoir quelques idées à l’esprit, un trépied à disposition, un appareil et un éclairage suffisant pour y arriver. Nul besoin d’avoir un appareil photo “Grand Standing”, les téléphones portables font l’affaire dans bien des situations. N’hésitez pas à consulter l’article : Comment faire de belles photos de ses œuvres ?
BON A SAVOIR
N’oubliez pas de faire attention à la qualité et à la luminosité de vos images pour réaliser des photos plus attractives. Les éclairages sur pied sont très pratiques quand l’atelier ou le coin de l’artiste est un peu trop sombre.
Les 15 idées à retenir
Envie de faire le plein d’inspirations, découvrez ma sélection d’idées pour aider les artistes en recherche de solutions.
Choisissez un bon équipement :
Vous n’avez pas besoin d’un équipement de pointe pour réussir vos photographies d’art, mais investir dans un appareil photo de qualité ou un téléphone avec une très bonne définition d’images et un trépied peut faire une grande différence.
Les appareils photo reflex ou hybrides vous permettront de contrôler manuellement les paramètres tels que l’ouverture et la vitesse d’obturation, vous offrant ainsi plus de flexibilité pour obtenir des images nettes et précises.
La mise en scène
Si vous optez pour une mise en scène artistique, assurez-vous que celle-ci ne détourne pas l’attention de votre tableau. Utilisez des éléments simples et élégants qui mettent en valeur votre art sans le submerger. Vous pouvez également expérimenter avec des arrière-plans ou des textures qui complémentent l’ambiance de votre œuvre.
Trouvez votre style photographique unique :
Avant de plonger dans les détails techniques, prenez le temps de réfléchir à la manière dont vous souhaitez que vos tableaux soient présentés.
Voulez-vous une approche minimaliste qui met l’accent sur la pureté de vos oeuvres, ou préférez-vous une mise en scène plus créative et élaborée qui raconte une histoire autour de votre art ?
Identifiez un style photographique qui complémente harmonieusement votre travail artistique et crée une continuité visuelle.
Racontez votre histoire d’artiste :
Vos photographies peuvent également servir à raconter votre parcours artistique et à partager votre processus créatif avec votre public.
N’hésitez pas à inclure des images de votre atelier, de votre matériel artistique, ou même de vous-même en train de travailler sur une toile.
Ces images ajoutent une touche personnelle et aident les spectateurs à mieux comprendre votre univers artistique.
La lumière :
La lumière est l’élément clé pour obtenir des photographies réussies. Optez pour une lumière naturelle autant que possible, en plaçant votre tableau ou sculpture près d’une fenêtre bien éclairée, ou en effectuant vos prises de vue en extérieur par temps nuageux pour éviter les ombres trop marquées.
La lumière diffuse permettra de révéler les détails subtils de votre œuvre sans altérer les couleurs.
Merci Amylee pour tes conseils concernant les postures pour poser avec son art! J’essayerai de m’en inspirer et d’en adopter une le moment venue! 🙂