Top 15 des Artistes Auvergnats à Suivre en 2024

L’Auvergne est renommée pour sa fusion exceptionnelle d’histoire, de gastronomie, de splendeur naturelle et d’activités de plein air, en faisant une destination prisée des amoureux de la nature.

Toutefois, la région ne se limite pas à cela, car elle est également le berceau d’une scène artistique florissante et variée, notamment dans les arts visuels tels que la peinture, la sculpture et la photographie.

Le sujet vous intéresse ?

La Scène Artiste Émergente Auvergnate

La région Auvergne voit émerger depuis quelques années une génération d’artistes qui par leurs créations picturales, graphiques, plastiques bousculent les conventions et insufflent une énergie nouvelle dans tout le paysage artistique local.

Voici la sélection de 15 artistes à suivre dans l’Allier, le Cantal, la Haute-Loire et le Puy-de-Dôme qui façonnent l’art auvergnat par leur créativité débordante et leur vision unique.

Sélection 2024 : 15 artistes auvergnats à suivre

Mat Green (Allier)

Oeuvres de l’artiste sculpteur Mat Green

Mathieu Carmié a.k.a Mat Green – Son savoir-faire unique se manifeste dans chaque soudure, dans son approche singulière de la matière, parfois même en faisant resurgir des métaux oubliés. Les points de suture, nombreux et croisés, se révèlent comme une signature distinctive sur ses sculptures. Ses imposantes sculptures mécaniques inspirées de l’univers Lego intriguent certains, évoquent la nostalgie chez d’autres, tout en incitant à la réflexion sur le monde qui nous entoure.

• Instagram : @mat.green.workshop

Nokat (Puy-de-Dôme)

Œuvres de l’artiste peintre plasticienne Nokat

Nokat apprécie de jouer avec les marques, les logos et les symboles, tout en revisitant des icônes emblématiques de la culture populaire. Au sein de ses toiles ultra-chromatiques, se cachent des questionnements profonds sur une société en pleine mutation de paradigme et de capsologie.

Toujours attentive aux détails, l’artiste intègre dans ses tableaux un mélange subtil de collages, de spray, de pochoirs et de peinture acrylique. Ses matériaux premiers sont puisés dans l’environnement urbain, sur les murs, dans les marchés aux puces, où elle trouve livres, revues et affiches qu’elle réinvente pour leur offrir une nouvelle existence. En tant qu’artiste plasticienne, elle étend son œuvre à travers des personnalisations d’objets en résine, de figures iconiques ou de portraits d’animaux.

• Instagram @nokatworks

Gilles Thouvenin (Cantal)

Œuvres du photographe Gilles Thouvenin

En tant que photographe, Gilles Thouvenin explore le graphisme architectural. Son regard est particulièrement attiré par l’expression structurale et abstraite des gratte-ciel. Il capture le plus souvent des volumes fragmentés, irréguliers, et parfois même organiques, brisant la notion de proportion. Ces éléments semblent traduire un mouvement dynamique, donnant l’impression que la structure s’élance vers le haut, se métamorphose ou même tombe créant ainsi une connexion visuelle entre le ciel et la terre.

• Instagram : @gillestphotographer

Repy One (Allier)

Œuvres de l’artiste Repy One

Repy one, maître de l’art urbain, insuffle une nouvelle vie aux espaces avec ses créations murales étonnantes. Son art se concentre particulièrement sur le portrait, manipulant habilement le regard et la lumière. La bombe de peinture demeure son outil privilégié, cependant l’artiste n’hésite pas à explorer d’autres moyens, y compris le pinceau.

• Instagram @repy_one

Amylee (Cantal)

Oeuvres de l’artiste peintre Amylee Paris

Artiste prolifique, Amylee PARIS nous invite à trouver la beauté dans la résilience et les imperfections, à reconnaître la fugacité de la vie, et à respecter notre histoire. Dans se tableaux, l’association des éléments végétaux aux portraits puise son inspiration dans les contes de fées et les personnalités iconiques, créant ainsi des univers qui célèbrent l’imagination et le monde réel. À l’aide d’une palette acrylique vivement colorée, de motifs, de reliefs et de craquelures, l’artiste insuffle à son travail une énergie fraiche et revigorante, tout en explorant un sentiment de vulnérabilité et de partage qui caractérisent si bien ses œuvres les plus récentes.

• Instagram @AmyleeParis

De Fer et de Rouille (Cantal)

Œuvres de l’artiste sculpteur Ferro

L’artiste Ferro, également connu sous le nom “De Fer et de Rouille”, se définit comme un véritable “réanimateur de ferrailles”. Son inspiration prend vie au contact d’anciens outils de ferme, de pièces mécaniques de voitures, de vélos, et de tout autre objet usuel initialement destiné à être jeté à la déchetterie. Des matériaux qui déclenchent chez l’artiste une véritable résurrection artistique.

Avec une touche de poésie et d’humour, l’artiste sculpteur insuffle une nouvelle vie aux objets oubliés. Ces matériaux inanimés retrouvent une âme sous ses mains habiles, prenant la forme d’animaux et de personnages. Chaque pièce devient ainsi le reflet d’une transformation artistique où la fonction première cède la place à une esthétique originale et pleine de caractère. Chaque œuvre captive et raconte une histoire.

• Instagram @de_fer_et_de_rouille

Adrien Laude (Cantal)

Œuvres de l’artiste Adrien Laude

Adrien Laude utilise l’encre de Chine comme médium principal et applique la couleur à l’aide d’outils numériques. Son style, enraciné dans la ligne claire de la BD franco-belge, donne à ses œuvres une clarté et une légèreté emblématiques de la bande dessinée. Ses personnages évoluent avec joie au sein de décors pittoresques, où l’artiste accentue et caricature certains éléments pour éliminer ce qui ne correspond pas à sa vision, créant ainsi une harmonie véritable entre la ville et la nature.

L’utilisation d’une technique de reproduction spécifique intensifie la vigueur artistique de ses œuvres. Présentées sur des plaques d’aluminium, celles-ci accentuent les couleurs et ajoutent une dynamique supplémentaire à tout l’ensemble. Ainsi, l’art d’Adrien Laude offre une expérience visuelle novatrice et rafraîchissante.

• Galerie Ascendance Adrien Laude (Saint-Flour). Tél : 06.47.95.19.25.

François Groslière (Puy-de-Dôme)

Œuvres de l’artiste peintre François Groslière

Les femmes forment l’essence même de la peinture de François Groslière. Il affectionne les représenter avec une palette diversifiée, les faisant passer de la pudeur à la sensualité, de la puissance à la générosité, constamment renouvelées et riches en couleur. Chaque représentation féminine le surprend de manière inattendue, et l’artiste ne se lasse jamais de les explorer. Cependant, à certains moments, il se laisse emporter vers d’autres sujets, car ses centres d’intérêt sont variés, englobant des thèmes tels que les voitures, les motos, les chevaux, les animaux, les portraits, les corridas, et bien sûr, le rugby, qui occupe une place particulière dans son cœur.

Groslière utilise la peinture comme moyen de susciter des réactions immédiates chez les spectateurs, cherchant à provoquer chez eux un moment de joie et de complicité. Chaque toile est une invitation à partager un clin d’œil, un trait d’humour. Le bonheur de l’artiste trouve son apogée lorsque les gens qui contemplent ses œuvres esquissent un sourire.

• Instagram : @f.grosliere

So.Z (Allier)

Œuvres de l’artiste So.Z

• Instagram @soz.vichyvenice

Caroline Pons (Cantal)

Œuvres de l’artiste peintre Caroline Pons

S’inspirant de l’art aborigène, du patchwork et des tissus orientaux, les tableaux de Caroline Pons prennent forme grâce à l’utilisation de la peinture acrylique. Ces œuvres sont empreintes de symbolisme, arborant des motifs de points, de lignes, de cercles et de courbes, chacun portant des significations profondes. Utilisés comme éléments narratifs, ces motifs représentent les facettes d’une histoire et des aspects spirituels d’un message. Principalement abstraites, les œuvres de Caroline offrent à l’artiste un moyen d’expression où elle peut pleinement satisfaire son besoin intrinsèque de couleur.

• Facebook : CaroPons

Pierre XZXZ (Cantal)

Œuvres de l’artiste Pierre XZXZ

Pierre XZXZ, artiste sérigraphe, peintre et muraliste, se démarque au sein de la scène artistique urbaine auvergnate. Il explore la splendeur de notre monde, s’inspirant des années 1970, et exprime à travers son art des valeurs essentielles telles que l’égalité, la paix et l’amour.

• Instagram @pierrexzxz

Nicolas Benedetti (Cantal)

Œuvres de l’artiste peintre Benedetti

Le portrait reste une forme d’expression qui lui est chère. Son approche, centrée sur la simplicité et la sincérité, vise à capturer l’essence de ses sujets à travers des traits épurés et une attention particulière aux détails subtils. Ces portraits, bien que simples en apparence, sont le fruit d’une observation attentive et d’une volonté de saisir l’humanité de chaque modèle.

• site web : NicolasBenedetti.fr

Laurent Beyne (Haute-Loire)

Sculptures de l’artiste Laurent Beyne

Laurent Beyne travaille la fusion délicate du verre et de la lumière, de la matière et du geste, des mathématiques et de la poésie. Pour lui, son quotidien représente l’assemblage des devoirs du poète, de l’artisan sculpteur et de l’ouvrier. Son atelier Deux Ailes se présente comme un véritable laboratoire. Chaque geste est une exploration minutieuse et laborieuse visant à libérer la matière de ses contraintes intrinsèques. Pour l’artiste, « la lampe, petit soleil humain, est l’objet spirituel et symbolique de nos maisons ».

• Instagram @laurentbeyne_deuxailes

Thomas Pechadre (Puy-de-Dôme)

Œuvres de l’artiste peintre Thomas Pechadre

Thomas Pechadre travaille la matière picturale en profondeur, dans la densité de la teinte. Quand il peint il n’a pas d’intention, le geste seul le guide, ses toiles posées au sol, il se laisse aller, tourne autour et laisse émerger les énergies et les émotions.

• Site web : ThomasPechadre

Alexandre Breuil (Cantal)

Œuvres de l’artiste Alexandre Breuil

Issu d’une famille d’artistes, Alexandre Breuil amorce sa carrière dans l’audiovisuel et la musique, puis s’engage dans le graphisme, contribuant à la presse nationale pendant une décennie. Depuis 2013, guidé par la calligraphie, ses récentes œuvres mettent en avant le thème de l’arbre, offrant ainsi une riche palette symbolique et esthétique tout en explorant des thèmes profonds liés à la vie, à la nature et à l’expérience humaine.

• Instagram @art_breuil

Partagez-nous vos trésors cachés de l’art auvergnat !

Si vous connaissez d’autres artistes talentueux basés dans l’Allier, le Puy-de-Dôme, la Haute-Loire, et le Cantal, n’hésitez pas à noter leur nom dans l’espace Commentaires prévu ci-dessous.

Ensemble, construisons une palette riche et vibrante qui célèbre la Créativité et la Culture au cœur de l’Auvergne.